Гісторыя мастацтва Ірана

Частка першая

МАСТАЦТВА ДАІСЛАМСКАГА ІРАНА

МАСТАЦТВА СЕЛЕЎКІДАЎ І ПАРФЯН

Селеўкіды

Пасля перамогі над Дарыем III у Гаўгамелах у 331 г. К. Аляксандр Македонскі абвясціў сябе «Вялікім царом». Затым ён узяў з сабой багатыя скарбы Сузы і накіраваўся ў Персеполь, дзе, безумоўна, завалодаў велізарнымі багаццямі і цудоўнымі скарбамі, перш чым падпаліць горад на чацвёртым месяцы свайго знаходжання. Новыя раскопкі, праведзеныя пасля Другой сусветнай вайны, сапраўды выявілі дакументы, якія сведчаць аб тым, што перад пажарам у гэтым раёне адбываліся маштабныя рабаванні. Верагодней за ўсё, рабаванне і пажар адбыліся са згоды Аляксандра, магчыма, у адплату за грэчаскія храмы, спаленыя персамі, або, магчыма, таму, што Персепаль мог стаць важнай кропкай адліку для Ахеменідаў, якія ўсё яшчэ выжывалі.
Пасля смерці Аляксандра паміж яго афіцэрамі пачаліся моцныя канфлікты, якія скончыліся падзелам акупаваных тэрыторый. Іран, Месапатамія, паўночная Сірыя і значная частка Малой Азіі трапілі пад кантроль Селеўка, які імкнуўся да аб'яднання Грэцыі і Ірана. Пасля ўказанняў, пакінутых Аляксандрам сваім генералам, Селеўк ажаніўся з персідскай знатнай асобай, ад якой у яго нарадзіўся сын Антыёх. Яны, якія калісьці атрымалі ў спадчыну тэрыторыі, якія кантраляваліся яго бацькам, кансалідавалі дынастыю Селеўкідаў, якая заставалася стабільнай прыкладна да 250 г. да н. C. З гэтай даты і далей Селеўкіды жылі пад пастаянным ціскам з боку некаторых іранскіх народаў, асабліва з боку іх парфянскіх суседзяў, якія паходзілі з паўночнага Харасана. Сатрапія Балх, якая ўключала значную частку Афганістана і Туркестана, а таксама Харасан, якая прайграла паўстаннем, была вымушана адступіць у межах цэнтральнага Ірана. Затым парфянскае пранікненне ў Іран адкінула Селеўкідаў назад аж да Сірыі, дзе яны змаглі працягваць аказваць некаторы ўплыў да першай паловы першага стагоддзя нашай эры. в.
Некаторыя навукоўцы пісалі, што «вяселле Сузы», г.зн. вяселле Аляксандра з дачкой Дарыя III і з дачкой Мемнана, а таксама шлюб яго афіцэраў, у тым ліку шлюб Селеўка з дачкой Яздэгерда, былі загадаў Аляксандра спрыяць зліццю паміж персамі і грэкамі. Аднак гістарычныя дакументы паказваюць, што гэта не так, бо цары Селеўкідаў заўсёды падкрэслівалі сваю грэчаскую прыналежнасць і неабходнасць захавання яе сярод іранцаў, захоўваючы палітычнае і ваеннае панаванне над усім Іранам. Праект, які не меў ніякай культурнай мэты. Нягледзячы на ​​гэта, яны заснавалі некалькі гарадоў, у якіх персы і грэкі жылі ў міры, ад якіх засталося няшмат слядоў. Усё гэта, аднак, прывяло да пэўнага ўплыву грэчаскага мастацтва на іранскае і да адчування ў грэчаскім мастацтве значных усходніх уплываў, запазычаных праз Малую Азію. Сам Платон, філасофія якога пазней была перанята мусульманскімі філосафамі, знаходзіўся пад уплывам прынцыпаў Маздзея.
Селеўкіды, усведамляючы нестабільнасць сваёй палітычнай базы ў Іране, паспрабавалі ўмацаваць сваю ўладу, даўшы новую арганізацыю адміністрацыйнай структуры, успадкаванай ад Ахеменідаў, і стварыўшы абарончую сетку, якая таксама ўключала выкарыстанне крэпасцей, раскіданых уздоўж галоўных вуліц зносін імперыі Ахеменідаў. Землі вакол гэтых крэпасцей былі замацаваны за грэкамі, і яны таксама сталі цэнтрам новай сеткі паштовых паслуг. У выніку гэтыя гарады з грэчаскімі назвамі і населеныя пераважна грэкамі ператварыліся ў грэчаскія гарады, і Селеўкіды імкнуліся будаваць у іх свае храмы і ўводзіць у іх грэчаскія рэлігійныя традыцыі.
Цалкам верагодна, што адзін з гэтых грэчаскіх гарадоў знаходзіўся недалёка ад Фасы, у Фарсе, бо ў гэтым раёне былі знойдзены фрагменты разьбянога каменя і грэчаскай керамікі. Яшчэ адзін горад знаходзіўся ў раёне Кангавар паміж Хамаданам і Керманшахам. У гэтай мясцовасці захаваўся парфянскі храм, які, паводле Ісідора з Каракса, быў прысвечаны Артэмідзе-Анахіце; горад быў фактычна пераўтвораны ў парфянскі горад пазней. Не выключана, што іншы горад узнік каля Хорхе, у ваколіцах Дэліджана (на паўдарозе паміж Кумам і Ісфаханам), дзе да гэтага часу захаваліся дзве калоны Селеўкідаў. Чацвёрты горад знаходзіўся на тэрыторыі Медыцыны (у сучасным Нахавандзе) і меў назву Лаадыкія. Верагодна, рэшткі гарадоў Селеўкідаў зніклі з-за таго, што з часам земляробы выкарыстоўвалі камяні для сваёй дзейнасці. Аднак Герцфельд адносіць вялікі каменны будынак у Кангавары да Селеўкідаў, бо тэхніка яго будаўніцтва адрозніваецца ад парфянскіх будынкаў. У дадатак да гэтага, ад Селукідаў засталіся разрозненыя архітэктурныя сляды і фрагменты вялікіх і вялізных бронзавых статуй. Гэтыя фрагменты разам з іншымі дробнымі эліністычнымі металічнымі артэфактамі і статуямі грэчаскіх багоў паказваюць, наколькі шырока была распаўсюджана апрацоўка металу ў гэтую эпоху. Таксама захаваўся шэраг афіцыйных пячатак каралеўства і адціснутых таблічак. Сцісла, гэта: выявы, бюсты або бюсты з галовамі грэчаскіх багоў або герояў, выявы камандзіраў Селеўкідаў, вэлюмы і сімвалічна-рытуальныя прадметы, такія як штатыў Апалона, або сімвал якара, тыповы для Селеўкідаў, як сімвал Селеўка. Часам таксама прысутнічаюць сцэны рэлігійных цырымоній або штодзённага жыцця, выявы жывёл або грэчаскія артэфакты.
У афармленні формаў не заўсёды можна адрозніць эліністычны стыль ад традыцыі старажытнага Блізкага Усходу. Блізкаўсходняя традыцыя ў прадстаўленні Казярога выразная. Гэты стыль мала змяніўся з вавілонскіх часоў і прыйшоў да Селеўкідаў праз Ахеменідаў. Растоўзеф лічыць, што гэтыя казярогі, а часам і ракі, з'яўляюцца тыповымі сімваламі раёна Альборз і што іх з'яўленне на пячатках з'яўляецца доказам важнасці, якую вавілоняне надавалі астранамічным і астралагічным ведам. Хоць паходжанне гэтых знакаў вельмі старажытнае, усё ж магчыма, што яны набылі астралагічныя значэнні ў эліністычны перыяд. У Вавілоне былі шырока распаўсюджаны ілюзіянізм, магія, варажба і прароцтва, і не выключана, што ў гэтых галінах таксама выкарыстоўваліся астралагічныя веды. Магчыма, з-за сваёй важнасці гэтыя веды былі зарэзерваваны для караля і двара. Паколькі эліны былі перакананыя, што адзінай навукай, здольнай раскрыць прычыны таго, што адбываецца на зямлі, была астралогія, гэта стала адной з прычын зліцця блізкаўсходніх і эліністычных элементаў.

 

 Парфяне
Архітэктура і горадабудаўніцтва

Як мы ўжо казалі, парфяне былі качавым племем, якое насяляла паўночны Харасан, вядомае пад гэтай назвай з часоў Ахеменідаў. З рэлігійнага пункту гледжаньня яны былі маздзеінамі, магчыма, нават зараастрыйцамі, улічваючы, што іранская міталёгія хоча, каб Заратустра паходзіў з паўночнага Харасану і рэгіёну Балха. Некаторыя мяркуюць, што парфяне паходзяць ад сакаў, але іх мова, якая належыць да авестыйскай і старажытнаперсідскай групы, сведчыць аб іх іранскім паходжанні. Тэрыторыя парфян была вядомая пад назвай Парнія і складала адну з сатрапій Ахеменідаў.
У 250 г. да н. э. пад кіраўніцтвам правадыра, якога грэк Страбон называе Арсакам, парфяне пачалі ціснуць на Селеўкідаў, якім удалося пасля паўстання Балха (адно з каралеўстваў паўночнага Харасана) адціснуць іх спачатку ўглыб плато. Іранскі, а потым яшчэ далей, аж да Вавілона; Такім чынам, Іран трапіў у рукі Арсака I, нават калі толькі ў перыяд Мітрыдата I усё каралеўства перайшло пад уладу Аршакідаў. Пакланенне Маздзе, шчодрасць і правільны шлях Аршакідаў дазволілі ім быць прынятымі персамі і кіраваць краінай больш за пяць стагоддзяў. Пасля выгнання селукідаў парфяне не зрабілі рэвалюцыі ў бюракратычнай структуры, падрываючы ранейшыя арганізацыйныя інстытуты, і не навязвалі гвалтоўна свае рэлігійныя ідэі. Кіраўнікі Арсакідаў называлі сябе на манетах «сябрамі Грэцыі». Можна задацца пытаннем, ці былі яны насамрэч сябрамі грэкаў, ці яны спрабавалі падтрымліваць палітычны альянс, каб пазбегнуць ваеннага супрацьстаяння з імі, якія ўсё яшчэ ўяўлялі пагрозу, як прадэманстравала армія Аляксандра. Гістарычна склалася так, што праўда дагэтуль незразумелая. Замест гэтага бясспрэчна тое, што Мітрыдат I выціснуў грэкаў у Сірыю. Пры Арсакідах рэлігійныя меншасці карысталіся поўнай свабодай, маючы магчымасць жыць паводле ўласных звычаяў і законаў.
Праўда гэта ці не, але вызначэнне «сябры грэкаў» выклікала ў персаў пачуццё дыскрымінацыі, і яны варожа ставіліся да Арсакідаў, пакуль не з'явіўся магутны правадыр, які належаў да знатнага роду, які зрынуў уладу іх дынастыі. Фактычна, падчас праўлення Артабана V Сасаніду Ардашыру I удалося зрынуць урад Аршакідаў праз пяць стагоддзяў, і разбітыя войскі спешна накіраваліся ў бок Харасана. Верагодна, прычынай мізэрнай увагі персідскіх гісторыкаў, а таксама Фірдаўсі, да Арсакідаў і самога знікнення памяці пра іх у сасанідскі перыяд, было менавіта гэта абвешчанае «сяброўства да грэкаў». Нягледзячы на ​​​​гэта, мы не павінны забываць, што парфяне стараліся па меры сіл садзейнічаць развіццю гандлю і бяспекі шляхоў зносін краіны, прысвячаючы сябе таксама будаўніцтву караванных шляхоў і гарадоў: напрыклад, г. Хатра, разбураны сасанідам Шапурам I, і горад Дура (250 г. да н. э.). Яны таксама шукалі выхад у Міжземным моры, таму яны прынялі ў сваё войска тых, хто выжыў з грэчаскай арміі, разгромленай Селеўкідамі. Феноменам перыяду Арсакідаў з'яўляецца з'яўленне новага культу сонца, гэта значыць аднаго з культаў старажытных арыян, які ў гэты перыяд распаўсюдзіўся з новай сілай дзякуючы з'яўленню постаці Мітры, які лічыцца адным з той жа радавод, што і Заратустра, уплыў якога распаўсюдзіўся на Еўропу да такой ступені, што ў трэцім стагоддзі н. С. Мітраізм быў блізкі да таго, каб стаць афіцыйнай рэлігіяй Рымскай імперыі. Уплыў гэтага культу ў Еўропе быў такі, што ён праклаў шлях да распаўсюджвання хрысціянства, і сапраўды пасля прыняцця апошняга ў якасці афіцыйнай рэлігіі ў Рымскай імперыі многія элементы мітраізму сталі часткай хрысціянскай веры. Напрыклад, свята Божага Нараджэння было ўстаноўлена менавіта ў той дзень, калі ўпершыню адзначалася нараджэнне Мітры, што адпавядае зімовага сонцастаяння. Уздзеянне мітраізму ў Еўропе было такім, што прымусіла Рэнана сказаць, што «калі б хрысціянства памерла ад нейкай сур'ёзнай хваробы, пакуль яно ўсталёўвалася, у свеце сёння панаваў бы мітраізм».
Нягледзячы на ​​тое, што іх панаванне працягвалася доўгі час і характарызавалася інтэнсіўнай камерцыйнай і палітычнай дзейнасцю, ад мастацкіх сведчанняў, пакінутых нам Арсакідамі, засталося няшмат. Адной з прычын, верагодна, з'яўляецца варожае стаўленне Сасанідаў да іх з нацыяналістычных меркаванняў, магчыма, у дадатак да іранскай асаблівасці не клапаціцца пра мінулае. Ва ўсякім выпадку, што тычыцца архітэктуры, то ад некаторых будынкаў засталіся толькі руіны, самыя старажытныя з якіх - эліністычнага стылю, а больш познія - парфянска-харасанскага. Аднак толькі ў сасанідскі перыяд эліністычныя ўплывы цалкам знікаюць, пакідаючы месца для стопрацэнтнага іранскага мастацтва.
Адно са сведчанняў, адкрытых археолагамі, складаецца з руін Ассура, горада, пабудаванага Арсакідамі ў XNUMX стагоддзі нашай эры на тэрыторыі сучаснага Ірака. Каля Хатры, прыкладна ў пяцідзесяці кіламетрах ад Ассура, знаходзяцца руіны асірыйскіх будынкаў, якія характарызуюцца значнымі стылістычнымі варыяцыямі. Горад Асур у перыяд Арсакідаў быў разбураны і адноўлены двойчы, першы раз Траянам і другі Септыміем Северам падчас яго месапатамскіх экспедыцый. З аналізу парэшткаў вынікае, што палацы Хатра былі ўзведзены пасля экспедыцыі Траяна, у адпаведнасці з другой рэканструкцыяй Ассура; у любым выпадку, палацы Арсакідаў у двух гарадах розныя.
Самыя раннія асірыйскія будынкі будаваліся з глінабітнай цэглы, а выкарыстанне цэглы пачалося ў чацвёртым тысячагоддзі і распаўсюдзілася ў Месапатаміі, пачынаючы з трэцяга. У Іране выкарыстанне глінабітнай цэглы для будаўніцтва дамоў і палацаў таксама працягвалася ў эпоху Ахеменідаў, Аршакідаў і Сасанідаў, аж да ісламскага перыяду. Некаторыя з палацаў Ахеменідаў насамрэч зроблены з сырой земляной цэглы; нават сёння будаўніцтва ў сырой зямлі мае перавагі. Самыя вялікія памяшканні галоўнага палаца Ассура маюць цагляны столь і двухсхільны дах; адзін з гэтых пакояў, з іншага боку, падтрымліваецца ўздоўж дзвюма аркамі, якія абапіраюцца на прамавугольныя падставы, з папярочнымі бэлькамі, падзеленыя на тры секцыі. Гэты тып канструкцыі, просты і рацыянальны, выкарыстоўваўся ў многіх краінах, ніхто ніколі не даследаваў яго паходжанне. Некаторыя будынкі маюць аркі, якія падтрымліваюць скляпенні, тып канструкцыі, які можна знайсці ў Асуры, Ктэсіфоне, Так-е-Касры, Багдадзе, Хан-Арсеме або іншых месцах Ірана, такіх як Абарку, правінцыя Язд, Торбат-э-Джам і ў іншых месцах, ці нават за межамі Ірана: у Францыі ў царкве Святога Філібера дэ Турню, у Фаржы, у абацтве Фантэнэ і ў іншых месцах. У іншых формах аркі падтрымліваюць дахі з драўляных бэлек або плоскія столі ў Сірыі, Іарданіі і Іране, у Іван-э-Кархе.
У Хатры аркі высечаны з каменя і маюць радыяльныя злучэнні. Таксама ў Ассуры ўсюды, дзе ёсць скляпеністыя столі, выкарыстоўваюцца гэтыя трохгранныя камяні, як і ў выпадку са столямі ў калідорах палаца. Гэтая старажытная тэхніка была распаўсюджана на Усходзе, і ўсюды будаўнічая драўніна была недаступная або малая, як у выпадку са складамі Рамзеса ў Егіпце або ў вавілонскіх магілах або ў іранскіх канатах канатаў, дзе тая ж тэхніка выкарыстоўваецца да гэтага часу.
Архітэктура Арсакіда не адрозніваецца вялікай разнастайнасцю формаў і тыпаў пабудоў і яе пабудовы былі вельмі распаўсюджаныя. Здаецца, яны ведалі толькі адзін тып скляпеністай столі і для надання пышнасці сваім будынкам выкарыстоўвалі айван, запазычыўшы яго ў сваіх папярэднікаў. Паходжанне айвана невядома, але ясна, што гэта іранскі архітэктурны элемент, шырока распаўсюджаны ў Іране, пачынаючы з усходніх рэгіёнаў, які затым распаўсюдзіўся на ўсе мусульманскія краіны пасля ісламізацыі Ірана. Гэтыя высокія і шырокія скляпенні, якія мы бачым на фасадах будынкаў, складалі дэкаратыўны элемент сасанідскага двара, а потым, у ісламскі перыяд, медрэсэ, мячэцяў, караван-сараяў і палацаў. Гэтыя высокія дэкаратыўныя айваны перыяду Аршакідаў не былі пабудаваны на захадзе і ўсходзе, самым старым з іх з'яўляецца палац Ардашыра ў Фірузабадзе; гэта значыць, па меншай меры за два стагоддзі да палаца Ассура і пры здагадцы, што архітэктура палаца Фірузабад сапраўды належыць Аршакідам.
Першапачатковая форма палаца Хатра першапачаткова характарызавалася наяўнасцю двух вялікіх двухпавярховых айванаў, падзеленых з абодвух бакоў дзвюма невялікімі аркамі; пазней былі прыбудаваны яшчэ два вялікія айвы, так што будынак атрымаў доўгі фасад з чатырма айванамі. За першым айванам і прымыкала да яго зала прамавугольнай формы з перакрыццем. Гэтая першая мадэль будынка значна распаўсюдзілася, набыўшы форму паралелепіпеда, увянчанага купалам, з вялікім айванам у якасці ўваходу. У Хатры ёсць іншыя меншыя палацы і менш важныя прыватныя дамы. Адзін з іх складаецца з вялікага айвана спераду і пакояў, якія адчыняюцца з трох яго бакоў. У іншым будынку з двух яго бакоў размешчаны пакоі; у іншым будынку тры айваны побач, з пакоямі за кожным. Чацвёрты будынак складаецца з трох айванаў у шэраг, перад якімі ўзвышаюцца калонныя аркі. Яшчэ адзін будынак мае аднабаковы айван, звернуты да гіпастыльнай залы ў грэцкім стылі.
Палац Аршакідаў у Асуры з'яўляецца прыкладам кампазіцыі з айванамі, якая ў ісламскі перыяд стане шырока распаўсюджанай і цікавай пад назвай шабестан-э-марабба-э-шэкл: чатыры айваны, якія адкрываюцца вакол чатырохкутнага двара, які стане найбольш распаўсюджанай формай мячэцяў, рэлігійных школ і караван-сараяў. Без сумневу, гэты архітэктурны стыль, хоць і прысутнічае ў асірыйска-арсакідскай архітэктуры, родам з усходняга Ірана. Спачатку палацы Газневідаў, а потым і сельджукаў былі пабудаваны па гэтай мадэлі, і менавіта ў разгар перыяду сельджукаў гэты стыль перасёк межы Ірана і распаўсюдзіўся ў Егіпце, а адтуль і ў іншых месцах. Такім чынам, айван распаўсюдзіўся ў Месапатаміі з Харасана ў перыяд Аршакідаў, а затым, у ісламскі перыяд, айван для ўваходу ў Шабестан, маўзалеі, палацы (напрыклад, у Фірузабадзе), у вялікае медрэсэ Незаміе, якое мае асаблівыя і незвычайны стыль, яны адыгрывалі вядучую ролю ў іранскай архітэктуры.
Сцены палаца Хатра былі абліцаваны каменем або па-майстэрску атынкаваны, а затым упрыгожаны чатырохграннымі калонамі або паўкалонамі, упрыгожаны выявамі раслін і іншымі формамі. Мы нічога не ведаем замест унутраных убранстваў; аднак Філастрат, які жыў у часы Хатры, піша: «Ёсць зала са столлю, інкруставанай блакітным лазурытам, які разам з золатам стварае эфект зіхатлівага зорнага неба. Там сядзіць кароль, калі яму трэба судзіць». Пра іншы пакой ён піша: "вобразы зорак, сонца і караля ззяюць з крыштальнага неба". Гэта сведчыць аб тым, што палацы Арсакідаў былі цалкам усходнімі і іранскімі, нават калі іх фасады былі створаны пад уплывам Грэцыі.
Рэлігійныя пабудовы эпохі Арсакідаў альбо цалкам іранскія - як у Бадры-Нешандэ, Шызе і Мейдан-э-нафце - альбо імітацыі грэчаскіх - як у Хархе, Кангавары і Нахавандзе, і верагодна, што былі і некаторыя гібрыдныя культавыя будынкі, якія аб'ядноўваюць элементы двух стыляў, нават калі нічога не знойдзена, што пацвярджае гэтую гіпотэзу. Параўнанне паверхняў і малюнкаў палацаў Арсакідаў і палацаў Ахеменідаў паказвае, што асновы першых такія ж, як і ў палацаў Ахеменідаў, трансфармаваныя істотнымі мадыфікацыямі і спрошчаныя з пункту гледжання рацыянальнага выкарыстання. Незразумела, ці з'яўляецца гэта прыкметай дэкадансу арсацыдскага мастацтва, ці гэта была добраахвотная аперацыя. Вядома, што іранская скульптура прыйшла ў заняпад у перыяд Арсакідаў, скульптары страцілі майстэрства і навыкі мінулага, але гэта не азначае, што іранскае мастацтва страціла свой дух. Мастацтва Ахеменідаў было выразам абсалютнай імперскай улады, і магчыма, што падобная архітэктура была зменена ў адпаведнасці з патрэбамі перыяду, але немагчыма, каб імітацыя пакінула такі глыбокі след у душы іранцаў. Як бачым, сапраўднай супольнасці паміж іранскім і грэчаскім мастацтвам ніколі не існавала. Заняпад арсакідскага мастацтва, створанага ў перайманне грэчаскаму мастацтву, неўзабаве прывёў да росквіту чыста іранскага мастацтва.
Тут варта згадаць некалькі храмаў агню Аршакідаў, бо некаторыя месцы на захадзе і паўднёвым захадзе краіны былі вывучаны. Першы - Бадр-э-Нешандэх, размешчаны ў багатых нафтай землях на паўднёвым захадзе, у некалькіх кіламетрах на поўнач ад і падобны на храм агню Масдж-э-Салейман. Дату пабудовы можна аднесці да перыяду Арсакідаў. Структура двух храмаў крыху не падобная, але абодва мелі аднолькавае прызначэнне. Храм Масджэд-э Салейман знаходзіцца ля падножжа Гласіса, які надыходзіць на яго, бо ў гэтым раёне з-пад зямлі выходзяць прыродныя газы. У адрозненне ад Масдж-э-Салеймана, Бадр-э-Нешандэ стаіць на ўзвышшы і складаецца з некалькіх зубцоў і платформ з рознай паверхняй. Самая высокая платформа мае даўжыню 100 метраў і шырыню 70 метраў, абмежаваная суцэльнымі сценамі. Структура двух будынкаў аднолькавая і пабудавана з абрэзаных камянёў рознага памеру, размешчаных у выпадковым парадку і размешчаных адзін на адным без дапамогі раствора. Над гэтай платформай, як і ў Масджэд-э Салейман, знаходзіцца чатырохкутная база з бакамі даўжынёй 20 метраў. У Масджэд-э-Салейман можна ўбачыць рэшткі будынка, які калісьці стаяў над гэтым падставай і які пазней быў сплюшчаны, у той час як у Бадр-э-Нешандэ ёсць руіны невялікага будынка з чатырохвугольнай асновай, пабудаванага з белага каменя. Дзве парадныя лесвіцы, адна з якіх размешчана на захадзе, даўжынёй 17 і 12 метраў адпаведна злучаюцца з вяршыняй падставы. Ні адна з дзвюх лесвіц не супадае з вялікай платформай. Будынак Бадр, верагодна, узыходзіць да часоў Мітрыдата I (170-138 да н. э.) і выкарыстоўваўся менавіта ў эпоху Арсакідаў, у той час як храм Масджэд-э Салеймана выкарыстоўваўся да сасанідскай эры.
Яшчэ адно ўзвышанае месца было нядаўна выяўлена ў 40 кіламетрах на паўночны ўсход ад Масджэд-э Салеймана. Будынак стаіць на ўзгорку, над якім узвышаецца гара Білава; у сваю чаргу будынак дамінуе над цяснінай, якая вядзе да некропаля Шамі. Будынак уяўляе сабой прамавугольную пляцоўку, на якую вядзе шырокая лесвіца. На платформе ёсць чатырохкутная аснова, ва ўсіх адносінах падобная да базы Бадрэ Нешандэ. Іншы прыкметны будынак - Тахт-э Салейман у Азербайджане, які, як і Масджэд-э Салейман, стаяў на месцы, якое захоўвае некаторую таямніцу. Тахт-э Салейман - гэта храм агню (атэшкадэ), які ў тэкстах Пехлеві называецца "храм агню Гонджак", а раннія географы ісламскай эпохі - "шыр". Кажуць, што побач з гэтым храмам у эпоху Арсакідаў паўстала чароўнае возера, глыбіню якога ніхто не мог даведацца. Якут сцвярджаў, што вада сямі рэк бесперапынна цячэ з возера, прыводзячы ў рух столькі ж млыноў. У храме захоўваўся знакаміты агонь Азара Гошасба, які набыў вялікае значэнне ў эпоху Сасанідаў. Мохалхал піша, што агонь у храме гарэў 700 гадоў; у 620 годзе нашай эры. C., быў разбураны па загадзе Іраклія, рымскага імператара Усходу.
Masjed-e Soleyman стаіць у месцы, дзе прыродны газ прасочваецца з зямлі; у эпоху Арсакідаў была пабудавана платформа памерам 120 на 150 метраў, якая абапіралася на гару з аднаго боку і злучалася з зямлёй з другога боку шырокай лесвіцай вышынёй ад 5 да 30 метраў. Насупраць платформы стаяў высокі п'едэстал вышынёй XNUMX метраў збоку, у тым жа месцы, што і чатырохкутны будынак Бадр-э-Нешандэ.

 

 Нумізматыка і іншыя віды мастацтва

З таго часу, як распаўсюдзілася звычка чаканіць манеты, спецыялісты, асабліва ў Іране, заўсёды адносілі нумізматыку да другараднага мастацтва. Што датычыцца нумізматыкі Арсакідаў, то трэба сказаць, што першыя манеты былі імітацыямі грэчаскіх, збітымі з надпісамі грэчаскімі літарамі. Толькі падчас праўлення Фраата II як форма, так і тып пісьма пачалі мяняцца, стаўшы цалкам арсакідскім. Грэчаскі алфавіт быў заменены семіцкім. У перыяд росквіту дынастыі Аршакідаў мова пехлеві стала афіцыйнай мовай Ірана; гэта іранскі дыялект, які паходзіць ад авестыйскай мовы, і яго з'яўленне супала з адмовай ад арамейскага алфавіту, які тады выкарыстоўваўся на манетах. У гэты перыяд манеты Арсакіда страцілі ўсе элінізуючыя характарыстыкі, якія яны ўсё яшчэ захоўвалі, і пачалі чаканіцца ў срэбры. У гэты перыяд было адчаканена вельмі мала залатых манет, і захавалася не больш за два-тры асобнікі. Бліжэй да канца перыяду Арсакідаў малюнак на манетах стаў вельмі простым, амаль стылізаваным, ператварыўшыся ў серыю кропак і ліній, якія было цяжка адрозніць. І менавіта па гэтай прычыне пазней, у сасанідскую эпоху, рэльефны малюнак зноў з'яўляецца.
Самая старажытная манета Арсакіда прыпісваецца Мітрыдату I і на ёй намалявана безбародая, ганарыстая і мужная галава, арліны нос, выпуклыя бровы і большыя за звычайныя вочы, выгнутыя вусны і валявы падбародак. На галаве мы бачым мяккі капялюш з фетру або скуры, з загнутым наперад кончыкам і двума шлейфамі, апушчанымі на плечы, адзін наперад і адзін назад. Галаўныя ўборы падобныя на галаўныя ўборы сакаў, намаляваных на выявах Ахеменідаў, а таксама маюць некаторае падабенства з галаўнымі ўборамі мідыйцаў. На адваротным баку манеты намаляваны значна больш стылізаваны мужчына, які сядзіць, апрануты ў сярэднім стылі і з бантам; з абодвух бакоў чалавека напісаны грэчаскімі літарамі. Верагодна, гэта выява Арсака I, заснавальніка дынастыі і сімвалічнай фігуры для Арсакідаў.
Манеты Мітрыдата I маюць вельмі рэалістычны дызайн. Арсакідскі натуралізм выклікаў змены ў тым жа кірунку і ў грэка-селеўкідскіх манетах, якія, аднак, рухаліся да больш стрыманага натуралізму. Большасць манет Арсакіда, якія дайшлі да нас, адносяцца да часу Мітрыдата II (каля 124-88 гг. да н.э.), гэта значыць вялікага кіраўніка, які прывёў імперыю да росквіту. На манетах Мітрыдат намаляваны ў профіль, з доўгай барадой і доўгім галаўным уборам, упрыгожаным радамі жэмчугу і каштоўных камянёў, размешчаных у выглядзе зорак на яго капелюшы. Аднак больш, чым зоркі, мастацкім элементам, запазычаным у Ахеменідаў у мастацтве Арсакідаў, з'яўляецца гарлачык. З гэтага часу гэты капялюш будзе адметнай рысай Арсакідаў і будзе прадстаўлены на манетах, якія чаканілі большасць кіраўнікоў дынастыі, а таксама насіць мясцовыя губернатары і сатрапы, якія таксама прадстаўлены на манетах. На другім баку манеты знаходзіцца больш-менш тая ж сімвалічная выява Арсака, на чатырох баках якога змешчаны гэты сказ: «Я, Арсакі, кароль каралёў, справядлівы, добразычлівы і сябар Грэцыі». Пасля гэтага перыяду дызайн манет паступова пачынае спрашчацца. Некаторыя з гэтых манет, аднак, натхнёныя пэўнымі эстэтычнымі прынцыпамі і працягваюць сваю эвалюцыю, напрыклад, манета часоў Фаартэ II, на якой кароль намаляваны на троне з арлом у руцэ і павернутым тварам налева, трымаючы другой рукой каралеўскі скіпетр. Ззаду кіраўніка стаіць жанчына ў грэчаскім адзенні, якая ідэнтыфікуецца па сваім доўгім скіпетры і кароне як багіня грэчаскага горада, якая ўскладае вянок на галаву кіраўніка. На іншых манетах Фаартэ і іншых каралёў і губернатараў Аршакідаў адлюстраваны сцэны важных падзей таго перыяду. Іншыя манеты, на гэты раз часоў Фаартэ III, адлюстроўваюць твар суверэна спераду. У гэтых выпадках гэта эвалюцыя нумізматычнага дызайну, які, хаця і не прысутнічае на манетах іншых каралёў, сустракаецца ў барэльефах і статуях.
Карона або галаўны ўбор цароў Арсакідаў на працягу часу прадстаўлены даволі аднастайна. Звычайна гэта мяккі галаўны ўбор са стужкамі вакол галавы, якія звычайна складаюцца з чатырох тонкіх палосак, з хвастом, які звісае за галавой, або закручаным у пятлю, або спушчаным на плечы. На некаторых манетах, напрыклад, на манетах Хасроя Арсакіда (109-129), задняя частка капелюша ўяўляе сабой паласу, закручаную ўверх. Выявы ўсіх манет Арсакіда, на якіх суб'ект знаходзіцца ў профілі, звернутыя налева, за выключэннем больш позніх манет Мітрыдата I, твар якіх звернуты налева. На трох манетах Артабан III (10-40), Мітрыдат III (каля 57-55 да н. э.) і Валагез IV (147-191) паказаны тварам адзін да аднаго. У іх, асабліва ў Валагезе, валасы спадаюць масай кучараў па абодва бакі твару. Гэта прычоска, якую перанялі Сасаніды, валасы якіх спадаюць на плечы з абодвух бакоў. На адваротным баку ўсіх манет Арсакіда ёсць выява Арсака I у акце асвячэння агню або суда, у цэнтры скрынкі, па баках якой ёсць назва і легенда манеты. Іншым выключэннем з'яўляецца манета Партамаспарта (III стагоддзе да н.э.), прадстаўленая з тварам, закрытым лямцавым капелюшом, з двума палямі, якія спускаюцца, каб закрыць вушы, і на адваротным баку выгравіраваным малюнкам храма, злева ад гэта Арсак, які стаіць з лукам, а ўверсе — крылаты дыск, размешчаны пад зоркай. Крылаты дыск, хутчэй за ўсё, з'яўляецца элементам, атрыманым у спадчыну ад Ахеменідаў.
Да таго ж перыяду дайшлі дзве прыгожыя пячаткі, на адной з якіх ёсць такая ж выява, што і на адваротным баку гэтай апошняй манеты (храм і Арсак), а на другой прадстаўлена сцэна барацьбы двух людзей , аднаго з якіх суправаджае сабака. Выява манеты, згаданай вышэй (той, якая, верагодна, адлюстроўвае Мітрыдата I або аднаго з яго сатрапаў), звернута ўправа. Асяроддзе вакол выяваў манет звычайна вельмі простае; некаторыя манеты запоўнены ніткамі жэмчугу, цалкам (у Хосроя) або часткова.
Неабходна таксама казаць аб арсацыдскім жывапісе, скульптуры, мініяцюры і малым мастацтве. Здаецца, што адным з важных мастацтваў эпохі Арсакідаў быў жывапіс; аднак з-за цягу часу і, магчыма, таксама з-за незацікаўленасці сасанідаў у захаванні парфянскіх парэшткаў мала што засталося ад насценнага жывапісу таго перыяду. Калі пагадзіцца прызнаць карціны Кух-э-Хаджэ ў Сістане арсацыдамі і калі прыняць да ўвагі вывучэнне гэтых карцін Герцфельдам, то ясна ўбачыш, што ў іх паўстае грэка-рымскі стыль, пазбаўлены сутнасці і сілы, непаслядоўны. . Кампазіцыйнае размяшчэнне, стыль у прадстаўленні вачэй, убачаных спераду, і адносна яркія колеры прадстаўляюць як усходнюю спадчыну, так і арсацыдскую спецыфіку. Гэтыя рысы таксама прысутнічаюць у насценных роспісах Дуры-Еўрапос у рэгіёне Верхняга Еўфрата. У прыватнасці, дзве карціны, якія адлюстроўваюць паляўнічага і мужчыну на кані падчас палявання з лукам на такіх жывёл, як ільвы, алені, газэлі. Твар і тулава рыцара намаляваны франтальна. Гэта вяртанне да блізкаўсходняй фармальнай традыцыі, асабліва да месапатамскай, якая імкнецца аднавіць глыбіню дызайну. У гэтай карціне глыбіня перадаецца рухам жывёл па касых лініях. Гэта, па ўсёй верагоднасці, і была мадэль сасанідскіх паляўнічых роспісаў. Традыцыя, якая з ліквідацыяй рэалізму перасякае цяжкія пласты часу і даходзіць да ісламскага перыяду ў выглядзе партрэта. Кажуць, што ў гэты час была выдадзена ілюстраваная кніга сілабічных вершаў для дзяцей (верагодна, для дзяцей двара) пад назвай «Дрэва Асурыка», ад якой, аднак, нічога не засталося.
Карціны Кух-э Хаджэ надзвычай цікавыя з пункту гледжання колеру і кампазіцыі пазітыўнай і негатыўнай прасторы. У іх мы заўважаем істотныя змены ў грэка-рымскім мастацтве і пазітыўны рух у бок іраншчыны. Карціна, вядомая як «пра трох багоў», уяўляе сабой, з пункту гледжання рэлігійнага і мастацкага зместу, новы вопыт у мастацтве Арсакідаў, бо ўпершыню розныя сюжэты бачацца згрупаванымі ў творы, і была зроблена спроба надаваць прасторы глыбіню, размяшчаючы фігуры адну за адной, без сапраўднага ведання перспектывы. У іншай карціне, якая адлюстроўвае караля і каралеву, была зроблена спроба надаць целе каралевы асаблівы рух, у поўнай меры выяўляючы жаночую грацыю. На выяве твар цара намаляваны ў профіль, цела — франтальна, што азначае вяртанне да ўсходняй і іранскай традыцыі. Яшчэ адной асаблівасцю карціны, адначасова іранскай і з грэка-рымскімі ўплывамі, з'яўляецца выява «жанчыны». У эпоху Ахеменідаў жанчына ніколі не з'яўлялася, у той час як яе можна было знайсці на эліністычных манетах Селеўкідаў. З'яўленне жанчын у эпоху Арсакідаў, а затым Сасанідаў з'яўляецца вынікам заходніх мастацкіх уплываў. Выкарыстаныя колеры: чырвоны, сіні, белы, фіялетавы і нейкі чорны контур вакол некаторых элементаў кампазіцыі, што вельмі відавочна ў малюнку галавы парфянскага чалавека. Заходнія эксперты, якія прызвычаіліся да грэка-рымскага, а затым гатычнага і рэнесанснага рэалізму, аж да 2000-га стагоддзя, тлумачылі эвалюцыю іранскага мастацтва ад рэалізму да плоскага і празмерна рэалістычнага мастацтва як няздольнасць арсакідскіх мастакоў і сасанідаў адлюстроўваць рэчаіснасць, у той час як замест гэтага гэтая эвалюцыя ідзе ў значна больш складаных і цяжкіх напрамках, чым рэалізм: надаць глыбіню з дапамогай контураў і поўных колераў значна складаней, чым зрабіць гэта шляхам дадання цені і аб'ёму. Усходазнаўцы звярнулі ўвагу на няздольнасць іранскіх мастакоў ствараць рух, выкарыстоўваючы аб'ём і глыбіню ў жывапісе, а таксама ў барэльефе, усталяваўшы, што яны позна, толькі ў XNUMX стагоддзі, каб авалодаць гэтай здольнасцю, калі замест гэтага гэтая змена адбылася каля XNUMX г. гады таму.
У Дура-Еўропа, на беразе Еўфрата, парфянскае мастацтва праявілася з большай сілай, чым у Кух-э-Хаджэ. У храме, пабудаваным у гонар багоў Пальміры, ёсць рэлігійныя фрэскі з іранскімі характарыстыкамі, нават больш актуальнымі, чым знойдзеныя ў Кух-э-Хаджэ. У адным з іх, вядомым як «Сямейны рытуал Кунун», бачныя два святары, адзін з якіх кадзіць у агні, а другі нерухома чакае побач з трэцім персанажам, які нясе вотыўныя ахвяраванні для храма. Выявы пярэднія з геаметрычнымі плиссированными сукенкамі, падобнымі на сукенкі Ахеменідаў. Выкарыстоўваюцца чырвоны, сіні, белы і карычневы колеры, а ўсе элементы кампазіцыі пазначаны дакладнымі і правільнымі чорнымі контурамі. Гэтая традыцыя адновіцца ў ісламскую эпоху. Спроба надаць аб'ём плоскаму малюнку з дапамогай контуру не вынікае з немагчымасці зрабіць малюнак рэалістычным, як мяркуюць заходнія крытыкі, а з'яўляецца хутчэй іранскай нацыянальнай асаблівасцю, якая прасочваецца яшчэ да Ахеменідаў у Лурыстане.
На малюнку эпохі Аршакідаў, пакінутым на сцяне ў Асуры, выкарыстоўваюцца лініі, якія выразна паказваюць, як іранскія мастакі малявалі ў адпаведнасці са строгімі мастацка-інтэлектуальнымі крытэрамі. У малюнку мастак спачатку вызначае вертыкальную вось, якая мае вялікае значэнне ў рэлігійных творах, а затым выконвае кампазіцыю, ураўнаважваючы элементы на аснове восі такім чынам, каб не адлюстроўваць дзве яе часткі. Каб усталяваць баланс паміж мастацтвам і рухам, мастак праводзіць лінію, паралельную руцэ святара, і каб падкрэсліць адчуванне руху, ён праводзіць яшчэ адну лінію ў процілеглым кірунку, з другога боку. Каралі, пояс і стужка вакол святарскага хабіта з'яўляюцца паўторамі, якія служаць для надання рытму і гармоніі, а на поясе штаноў рухі завяршаюць кампазіцыю, ліквідуючы аднастайнасць.
У малюнках храма Мітры ў Дуры-Еўрапос тыпова іранскія рысы прысутнічаюць практычна ва ўсіх карцінах, звязаных са сцэнамі палявання: вершнік з тварам наперадзе і целам у профіль; вышыванка паляўнічага, адлюстраваная ў паўпартрэце паверх моцна зацягнутых да нізу штаноў. Рыцар, ступні якога паказваюць у зямлю, атрыбуты каня з круглымі металічнымі падвескамі, сімвалічная панарама, якую можна ідэнтыфікаваць толькі дзякуючы некалькім раслінам, асобна размешчаным тут і там, - усё гэта характарыстыкі іранскага мастацтва. Калі паназіраць за ўцякаючымі онаграми, стане ясна іх карэляцыя з выявамі коней у іранскім мастацтве наступных стагоддзяў.
У дамах Doura Europos ёсць і іншыя роспісы ў выглядзе малюнкаў або эскізаў. На сценах намаляваны сцэны вайны або палявання, аналіз якіх сведчыць аб важным парфянскім жывапісным стылі ў працэсе распрацоўкі. Аднак абмеркаванне гэтых малюнкаў выходзіць за рамкі гэтага тома.

 

 Барэльеф і скульптура

Калі насценны роспіс Арсакіда варты найвышэйшай увагі, то гэтага нельга сказаць пра барэльеф. Адсутнасць кампазіцыйнай гарманічнасці і слабая вытанчанасць вобразаў, звычайна франтальных (па аналогіі з некаторымі познеэламскімі выявамі), сведчыць пра адсутнасць цікавасці мастакоў да каменнай скульптуры. Найстаражытнейшыя каменныя выявы Арсакідаў, якія адносяцца да часоў Мітрыдата II, былі высечаны ў ніжняй частцы скал Бісотун. Магчыма, з-за таго, што Дарый выразаў сваю выяву і дакументы на тых самых скалах, Мітрыдат, жадаючы прэтэндаваць на гэты радавод, загадаў высечыць там жа. У XIX стагоддзі над гэтымі выявамі быў выгравіраваны надпіс; аднак выявы захаваліся дзякуючы некаторым малюнкам, зробленым на месцы, у папярэднім стагоддзі, еўрапейскім падарожнікам. У іх чатыры знатныя асобы ідуць даць клятву вернасці і падпарадкавання Мітрыдату II. Барэльеф з каралём Аршакідаў таксама знойдзены пад адным з рэльефаў Персепаліса, натхнёных выявамі гэтага месца. Тым не менш, цар Арсакідаў таксама меў надпіс на грэцкай мове, дададзены імёны прадстаўленых прадметаў.
На той самай скале Бісотун, побач з Мітрыдатам II, кароль Гударз (Готарцэ) II з нагоды перамогі над адным з прэтэндэнтаў на трон, падтрыманага рымлянамі, высечыў сваю выяву пад грэчаскім надпісам. Над ім крылаты анёл ускладае карону на галаву. Акрамя гэтага анёла, увесь астатні барэльеф цалкам іранскі: цар на кані збівае з ног суперніка, а знатны чалавек горада гатовы служыць яму. Таксама ў Бісотуне на каменным крыле, аддзеленым ад гары, спераду намаляваны парфянскі князь, які спальвае духмяны ладан. На адным з барэльефаў Тан-э-Сарук на высокай сцяне ля падножжа Загроса ў сучасным Хузестане намаляваны прынц, які дорыць пярсцёнак сваім падданым. Князь сядзіць ля аканіцы, абапёршыся на падушку. Фігура франтальная, перад ёй стаяць людзі з дзідамі ўважліва; іншыя за ім. Недалёка ад сустрэчы бог карануе прынца, а затым мы бачым сцэну вайны з каралём Аршакідаў на кані ў якасці галоўнага героя. Конь і вершнік, апранутыя ў даспехі і трымаючы ў руцэ вострае кап'е, кідаюцца супраць ворага, намаляваны так, як на сценах дамоў Дуры Еўропа. У гэтым прадстаўленні ёсць фундаментальная эвалюцыя, гэта значыць тэндэнцыя да тлумачэння падзей.
На іншым рэльефе з Танг-э Сарука намаляваны кароль або прынц на кані, які забівае льва. У іншых сцэнах тая ж асоба, больш уражлівая, чым астатнія героі, прадстаўлена стоячы, сядзячы на ​​троне; затым зноў з дыядэмай, стоячы і благаслаўляючы перад канічным ахвярным алтаром. Каралеўская світа размешчана ў дзве лініі, якія перакрываюцца. Хутчэй за ўсё, як сцвярджае Хенінг, выявы датуюцца апошняй чвэрцю II ст. У нядаўна знойдзенай сцэне (менш за паўстагоддзя таму) у Сузах Артабан V, які сядзіць, перадае пярсцёнак улады пастаяннаму губернатару горада; абодва вылеплены спераду, а дата, выгравіраваная ў ніжняй частцы твора, адпавядае 215 г. н. C. Праца прадстаўляе некалькі новаўвядзенняў: апаражненне частак па-за межамі выявы, каб вылучыць яе, у той час як на самой справе яна плоская; праца ў значнай ступені выканана з дапамогай негатыўных і пазітыўных ліній, аддрукаваных на пазітыўнай паверхні, навінка, якая, на жаль, не была працягнута.
Калі мы разглядаем першае стагоддзе праўлення Арсакідаў як перыяд пераходу ад элінізавальнага мастацтва да іранскага стылю, і мы гаворым пра парфянскае або арсакідскае мастацтва з таго часу, калі Мітрыдат I, каля 170 г. да н.э., ператварыў сваё каралеўства ў дзяржаву вялікіх памераў. , мы таксама павінны разглядаць гэтак жа, як арсацыд, тое, што было створана ў Немруд-Дагу, у Малой Азіі, з частак свяцілішча Антыёха I Камагенскага (62-36 да н. э.). Антыёх, маці якога была прынцэсай Ахеменідаў, лічыў сябе Ахеменідам, нават калі вырас у грэцкай культуры. У Немруд-Дагу ён імкнуўся пабудаваць храм, у якім можна было б разам пакланяцца грэчаскім і іранскім багам, настолькі, што ён пакінуў надпіс, звязваючы Зеўза з Ахура-Маздай, Геліяса з Мітрай і Геракла з Верэтрагнай. Мы таксама бачым з барэльефаў, што нават адзенне і галаўныя ўборы багоў з'яўляюцца арсакідскімі: тое, што апранае Геліяс-Мітра, па сутнасці, з'яўляецца не больш чым арсакідскім капелюшом. Твары, прычоскі і рысы твару, наадварот, цалкам грэчаскія (невыгнутыя бровы і густыя падбародкі). Нават на карціне, дзе Антыёх намаляваны разам з Дарыем, цар Ахеменідаў намаляваны з грэцкімі рысамі. У выяве, дзе Геліяс і Мітра стаяць тварам адзін да аднаго, разам з Антыёхам, грэчаскі бог носіць тыповы доўгі канічны капялюш Арсакідаў, а Антыёх - парфянскую карону з зубцамі. Абодва апранутыя і апранутыя ў тыпова "іранскім" стылі.
Улічваючы, што Німруд Даг быў пабудаваны паміж 69 і 24 гадамі, ён з'яўляецца сучасным часам праўлення Мітрыдата III і Валагеса I. Нягледзячы на ​​тое, што Антыёх быў грэкам і ў яго працавала шмат грэчаскіх мастакоў, вага парфянскага мастацтва на Німруд Дагу значная. пераважае ў параўнанні з грэчаскім мастацтвам, што дазваляе нам, не баючыся супярэчнасцей, сцвярджаць, што гэта парфянскае месца, што тычыцца скульптур, але перш за ўсё ў барэльефах. Стваральнікаў гэтых малюнкаў можна падзяліць на дзве катэгорыі: тых, хто рабіў грэчаскія статуі, і тых, хто замест іх ствараў выявы іранскіх бажаствоў. У абодвух выпадках эстэтычны ўплыў іранскіх элементаў пераважны і відавочны. Напрыклад, у выяве Геліяса-Мітры і Антыёха бог сонца мае на галаве зіхатлівы німб, які з'яўляецца атрыбутам Мітры, і пучок галінак (барсам), сімвал іранскай традыцыі, як і ў іранцаў. гэта зброя і адзенне, якія ён носіць. Гіршман лічыць, што "мастацтва Німруд Дага, хоць і ўважліва ставіцца да некаторых правіл грэчаскага мастацтва і звязана з прынцыпамі мастацтва Ахеменідаў, паказвае новы курс, які паходзіць са свету Аршакідаў, які пакідае значны ўплыў Ірана ў гэтым рэгіёне".
Уплыў, пра які гаворыць Гіршман, таксама адразу выяўляецца ў Пальміры, палітычным і эканамічным цэнтры, які стаў часткай рымскага свету з пачатку хрысціянскай эры да яго падзення ў 272 г., які дзейнічаў як мост паміж цывілізацыяй і культурай Арсакіда і рымскім адзін. Арсакідскае мастацтва выяўляецца тут, у прыватнасці, у барэльефе, у той час як статуя грэка-рымская. У мастацтве барэльефа і скульптуры ў Пальміры выкарыстоўваюцца дзве тэхнікі, якія тыпова сустракаюцца ў парфянскім мастацтве, а менавіта франтальная перспектыва і «асіметрычная» сіметрыя. У Пальміры быў знойдзены паўбюст Валагеза III, зроблены, верагодна, разьбяром па каменю. Глыбокі ўплыў парфянскага мастацтва таксама відавочны ў барэльефе трох бажаствоў Пальміры (Калібула, Баал-Шаміна і Малік-Баала), якія, хоць і рабіліся спробы надаць ім грэчаскія рысы і абрысы, маюць вопратку, зброю і атрыбуты ( як німб) выразна іран. На барэльефе з 191 года намалявана група персанажаў, якія стаяць франтальна, у доўгіх сукенках, відавочна арсацыднага тыпу, у акце спальвання ладану на вогнішчы; малюнак - відавочная спроба пераймання стылю Ахеменідаў. Назіраючы за барэльефамі падземнай грабніцы Антатана, пабудаванай у 220 годзе, або за барэльефам двух салдат, якія захоўваюцца ў Луўры, можна выказаць здагадку, што мастацтва ва ўсіх адносінах Арсакідаў развівалася па-за межамі сваёй тэрыторыі. Складкі, вышыўкі і арнаменты адзення, нават спосаб сядзення і абапіраючыся на падушкі, - усё гэта характэрныя арсацыдныя элементы.
Ёсць таксама шмат статуй жанчын з вэлюмам на галаве, іранскіх румян і ўпрыгожванняў, якія, нягледзячы на ​​намаганні, каб надаць ім візантыйскі выгляд, наскрозь арсакідскія. З іх мы можам зрабіць выснову аб глыбокім уплыве парфян, а затым і Сасанідаў на мастацтва Візантыі. У дадатак да скульптуры Пальміры, барэльефы ў стылі Арсакідаў таксама былі знойдзены ў Хатры (сённяшні Аль-Хадр), якія маюць рысы і іншыя дэталі, натхнёныя парфянскім мастацтвам, настолькі, што любы тып візантыйскага ўплыву можа быць выключаны ў іх. Статуі цароў і прынцэс Хатры, нават знойдзеныя там выявы трох жаночых бажаствоў верхам на льве, былі зроблены парфянскімі мастакамі. Ваяўнічае войска, якое захоўваецца ў масульскім музеі, з'яўляецца выдатным таму прыкладам: складкі адзення, асабліва штаноў, якія збіраюцца знізу ўверх, пацвярджаюць іх парфянскае паходжанне.
Вялікая колькасць статуэтак рыцараў-аршакідаў была знойдзена ў Сузах і цяпер захоўваецца часткова ў Тэгеране і часткова ў Луўры. Існуе таксама пэўная колькасць бронзавых статуй з перыяду Арсакідаў, крыху большых за натуральную велічыню, толькі некаторыя з якіх захаваліся некранутымі. Гэтыя знаходкі паходзяць з некропаля Шамі, у раёне Мал-Амір, у горнай тэрыторыі Алямас, якая некаторы час заставалася пад кантролем Аршакідаў. Адна з гэтых статуй адлюстроўвае арсацыда з шырокімі і моцнымі плячыма, у нерухомым становішчы; ён апрануты ў іранскае адзенне і стаіць тварам да назіральніка, злёгку расставіўшы ногі, запраўлены ў валёнкі або скураныя боты, моцна прыціснуты да зямлі, апрануты ў шырокія зручныя штаны. Каменнае цела суб'екта прапарцыйнае, а паліто, якое ён носіць, доўгае і мае доўгія прамыя зморшчыны, якія спускаюцца на сцёгнах да ніжэй каленяў, накіроўваючы погляд па касой лініі да грудзей. Магутныя сцёгны апяразвае пояс. Здаецца, можна сказаць, што адзенне, якое носяць сучасныя курды, бярэ свой пачатак ад гэтага тыпу сукенкі Арсацыд. Галава статуі была зроблена асобна і крыху меншая за цела. Аказваецца таксама, што галава была намалявана ў форме, а вочы, бровы, вусны, вусы, кароткая барада і махры былі вылеплены пазней. З гістарычнага пункту гледжання, статуя больш ранняя, чым знявечаная эпохі Кушана (знойдзеная ў Сорх-Катле ў Афганістане), улічваючы, што ў гэтай статуі больш мяккі штрых і большая дасканаласць у франтальным адлюстраванні, нават у параўнанні з тымі Пальміры ў Хатры. Наватарскі стыль гэтай статуі не быў паўтораны ў іншых працах. Па гэтай прычыне яго можна аднесці да першай паловы II або да канца I стагоддзя н.э. C. У гэтай стылізаванай і спрошчанай каралеўскай постаці няма нічога, што магло б параўнацца з мяккасцю рэльефаў галавы Селеўкідаў, якая была знойдзена ў тым самым месцы і належыць грэчаскаму губернатару гэтага месца. Сапраўды гэтак жа стыль статуі не мае нічога агульнага з фрагментамі іншых статуй, знойдзеных у тым жа некропалі Шамі.
У галіне малога мастацтва Арсакідаў неабходна адзначыць ёмістасць, якая, паводле старажытнаіранскай традыцыі, упрыгожана формамі жывёл. Большасць з гэтых формаў прадстаўляюць пантэр, леапардаў і іншых каціных з выцягнутымі або складзенымі целамі; больш за тое, нават невялікія тэракотавыя статуі, якія прайграваюць стыль Ахеменідаў, але не маюць яго дасканаласці, сталасці і арыгінальнасці. Акрамя таго, былі знойдзены некаторыя таблічкі са слановай косці, на якіх прадстаўлены лучнікі і іншыя фігуры, намаляваныя спераду або ў профіль, вельмі падобныя па вопратцы і прычосках на фігуры Пальміры і Дуры Еўропа. Таксама былі знойдзены статуэткі жанчын без адзення з косці, якія з'яўляюцца імітацыяй дагістарычных узораў з гэтай мясцовасці, некаторыя з якіх вельмі вытанчаныя, а іншыя малакаштоўныя і дрэнна выраблены.
У эпоху Арсакідаў выраблялася не так шмат пячатак. Многія з тых, што былі аднесены да Арсакідаў, насамрэч з'яўляюцца сасанідскімі, у той час як у знойдзеных у Насе традыцыя Селеўкідаў звычайна пераважае. Большасць міфалагічных істот, намаляваных у іх, узнаўляюць старажытны стыль Блізкага Усходу або натхнёныя грэчаскімі формамі, і, як можна было прадбачыць, не маюць вялікай каштоўнасці і не заслугоўваюць асаблівай цікавасці або аналізу тут.
Цікавым элементам арсакідскай традыцыі з'яўляецца развіццё малога і тэкстыльнага мастацтва. Апошні, які ў эпоху Ахеменідаў не зведаў асаблівай эвалюцыі, дасягнуў росквіту ў эпоху Арсакідаў таксама дзякуючы стымулу, які прадстаўлялі гандлёвыя адносіны, устаноўленыя з сірыйскімі і фінікійскімі партамі. Філастрат, напрыклад, так гаворыць пра пляценне з залатой ніткі і тканіны, упрыгожаныя срэбрам: «Дамы і парталы замест таго, каб быць упрыгожанымі фарбай, упрыгожаны тканінамі, вышытымі золатам і вышытымі бляшкамі з срэбра і золата. і бліскучы дызайн. Сюжэты пераважна запазычаны з грэчаскай міфалогіі і эпізодаў з жыцця Андрамеды, Аміёна і Арфея. У сцэнах Даціс знішчае Нагаса цяжкім узбраеннем, Атафронт абложвае Арытры, а Хашаярша бярэ сваіх ворагаў у палон. У іншым месцы мы бачым заваёву Афін, бітву пры Фермапілах і эпізоды з войнаў мідзян, перасохлую раку, якая наталіла смагу іх арміі, і мост, пабудаваны праз мора. Усё гэта разам з выявамі Кух-э-Хаджэ, інкруставанымі каштоўнымі камянямі столямі апошніх цароў Аршакідаў, зоркамі і планетамі з зіхатлівых камянёў, усталяванымі ў столі з лазурыта, статуямі і іншымі артэфактамі, знойдзенымі ў некропалі Шамі, з'яўляюцца усе прыклады арсакідскага мастацтва, якія дайшлі да нас як фізічна, так і праз апісанні летапісцаў.
Перш чым закрыць размову аб Арсакідах, неабходна коратка спыніцца на тэме вазароспісу, выяўленай на знаходках, якія, верагодна, паходзяць з некропаля Шамі. Ваза мае маляваны дэкор з трох частак: корпуса вазы і двух палёў, і мае мноства асаблівасцей. У ніжняй частцы вазы выступаюць дзве ільвіныя галовы, якія нагадваюць ільвіныя галовы залатых сасудаў Калардашта і Хасанлу. Выявы на тулаве вазы адрозніваюцца асаблівай сіметрыяй: спіральныя фігуры змей ператвараюцца ў арнаментальныя раслінныя элементы, на якіх, як у традыцыі лурыстанскай і месапатамскай бронзы, садзяцца дзве жывёлы (у дадзеным выпадку дзве птушкі). Спіральны матыў, нават перш чым быць іранскім, з'яўляецца візантыйскім; але іранскі - гэта стыль ільвіных галоў і птушак. Вакол шыі вазы дзве паласы, упрыгожаныя тэмамі выпасу і ласо жывёл і прыручэння коней. Гэтыя тэмы, у адрозненне ад тэм корпуса вазы, якія цалкам дэкаратыўныя, надзвычай рэалістычныя. Дакладная дата вазы яшчэ не ўстаноўлена.
Калі каралі Арсакідаў спантанна або з меркаванняў нацыянальнай бяспекі абвясцілі сябе «сябрамі Грэцыі», тыя персы, якія не адрэагавалі станоўча на такое стаўленне, увялі на некаторых тэрыторыях спецыяльныя парадкі, усталяваўшы мясцовыя органы кіравання. Сярод іх урады Фарса і Кермана ў руках нейкага Сасана, перса, які лічыў сябе выхадцам з роду Ахеменідаў. У часы Артабана V апошні правіцель Арсакідаў Ардашыр, які кіраваў гэтай паўднёвай часткай плато, стаў настолькі магутным, што Арсакід, каб пазбегнуць непрыемнасцей на гэтай мяжы, выдаў яму замуж сваю дачку. Тым не менш, Ардашыр пайшоў на вайну з Артабанам і, перамогшы і забіўшы яго, у 222 г. увайшоў у Ктэсіфон і абвясціў сябе каралём Ірана.



доля
без